6/12/2011

什麼是Sakuga

上面影片是一個日本動畫研討會中的座談錄影,共有9部分,從sakuga談起,介紹許多日本知名的動畫人,這些藝術家不光創造出許多賣座的動畫影片,他們的風格同時也共同塑造出今天日本動畫的獨特模樣,下面是摘要:

1. 引言/中村豐,大師級武打原畫師 (日本人習慣將key animator稱做原畫師,inbetweener稱做動畫師,雖然是很混淆的稱謂,不過這篇post仍舊使用這個稱呼習慣)
甚麼是sakuga,一般的日本動畫,因為預算的關係,動態都非常有限,常常是一張圖畫維持數秒之久,或是僅有嘴巴或是身體特定區域的動作,不過一部動畫當中,偶然你會看到非常流暢的動態以及每秒24格的全動畫,這些細緻的作品稱做sakuga,而且由一位原畫師單獨繪製完成,在美國動畫之中,一個鏡頭有可能由許多動畫師共同參與,主角由特定動畫師繪製,背景人物由其他人繪製,特效動畫也由另外專門的特效動畫師繪製,不過在日本,一位動畫師負責一整個鏡頭,像是這位有名的大師級動畫師-中村豐 (Yutaka Nakamura),這段流暢的打鬥場面全由他一人繪製。

2. 日本動畫的製作流程
日本動畫的製作程序,由故事板(storyboards)開始,導演將每個鏡頭指派給原畫師製作,這些原畫師稱做key animator,他們只繪製關鍵張的動作,之後將這些圖畫交給動畫導演(animation director),或是動畫總監(animation supervisor)清稿(clean up)每張圖畫,以維持整部影片的視覺統一,然後再交給動畫師(inbetweener)繪製中間張,偶爾這些inbetweens會回到動畫導演那邊清稿,不過之後都直接送往著色部門,我們這裡談的主角就是這些原畫師。

3. 日本動畫簡史,從森康二,到大塚康生,再到金田伊功
日本動畫一開始的時候跟迪士尼一樣,走的是全動畫的路線,注重人物表演與戲劇張力,像是這部1958年的影片,也是日本第一部彩色動畫長片-白蛇傳(Panda and The Magic Serpent/The Tale of the White Serpent)就是典型的例子:
這部影片由東映(Toei Animation)製作,其中對後輩影響最大的原畫師之一是森康二(Yasuji Mori),據他們回憶,許多人製作動畫都參考Animation by Preston Blair這本書。

之後是太陽王子(Princess of Sun(又譯"華倫王子"))這部影片的出現,高畑勲(Takahata Isao)導演,這部動畫長片被認為是開啟現代日本動畫的始祖,其中最知名的原畫師是大塚康生(Yasuo Otsuka),影響了包括宮崎駿等日後的動畫人,從影片裡可以看得出開始有sakuga的味道,一些鏡頭使用有限動畫,不過在影片高潮的時候,又轉變為全動畫的精緻度。

之後日本因為受到電視興起的影響,動畫產業一度蕭條,不過一些年輕動畫師還是一股腦投入這個產業,開始許多實驗性的手法,像是金田伊功(Yoshinori Kanada),他是第一位將誇張的透視風格帶入日本動畫的人,人物的造型非常隨興而風格化,在他的筆下,特效動畫藉由優美的線條呈現出一種有機的動感,是影響日本後代動畫非常深的一號人物。

4. 今石洋之的傳承
金田伊功的獨特風格被稱做 Kanada style,今石洋之(Hiroyuki Imaishi)則傳承了他的風格,開創了自己的Imaishi style,更極端的超風格化動態,人物從一個pose跳到另一個pose,如果Kanada在強化透視的話,今石洋之更是將這種透視誇張到一個極端,他另一個招牌風格是block shading的使用,他的作品不勝枚舉,像是Evangelion是他的成名作,FLCL則讓他的風格完全成熟,Dead Leaves是他首度執導的作品,之後他也執導了許多動畫,像是天元突破(Gurren Lagann)。

5. 板野一郎的彈幕馬戲革命
板野一郎(Ichiro Itano),最著名的就是他的彈幕馬戲(missile circus或Itano Circus),飛彈不再是射擊然後爆炸這樣單調的表現,攝影機進入到動作之中,煙幕在畫面上變成一場視覺的表演,這樣的表現手法在超時空要塞(Macros)中發揚光大。

6. 大平晋也的超現實主義動畫
太平晉也(Shinya Ohira)的動畫之中,動作被極度的強化,造型常常特意被扭曲,甚至到off-model,他的動畫可以在FLCL,Animatrix或是Spirited Away中清楚地辨識出來。

7. 磯光雄與新寫實主義
日本現代動畫新寫實主義的代表人物-磯光雄(Mitsuo Iso),動畫的特色是非常pose to pose,這是Akira時代的動畫走向,以寫實為主,磯光雄的另一個特色是為了能對動態有完全的控制,動畫的中間張也不假手他人,完全由原畫師一人獨自完成。

吉成曜(You Yoshinari),不但是位著名的設計師(天元突破),同時也是位動畫師,特別擅長動作以及爆炸的動態,後者甚至被稱做吉成爆發(Yoshinari Explosion)。

8. 網路新世代
Ryo Chimo

Tomoyuki Niho

Shingo Yamashita

9. Why Animation Matters in Anime
動畫是故事的載體,故事藉由音樂,角色動畫,分鏡等等方式透過storytelling跟觀眾溝通,撇開技術不談,日本動畫為人詬病的常常是粗枝濫造的劇情,有時常常只為了動畫而動畫,即便如此,還是有許多故事導向的日本動畫,So why Animation Matters in Anime?觀眾要感受到角色的悲傷,還是需要原畫師將人物情感呈現在銀幕上。

延伸閱讀:
Karisuma Animators
What is Sakuga Anime?
日本動畫大師作品集
日本动画简史

UPDATE:
網路上有另一篇關於這次演講的文章,對演說的內容有更詳盡的註解,下面是連結:
美國活動中介紹的日本動畫作畫

3 comments:

Anonymous said...

非常好的文章, 仔细拜读

whatsuyo said...

不好意思,本人是日本作畫迷,請容許我指出文章內的錯誤。

>什麼是Sakuga
sakuga=drawing,意思是一樣的。日本人常將用語簡化稱呼,「sakuga(作画)」是「いい作画(出色作畫)」的簡稱,而英文語系的人則直接沿用sakuga的簡稱來稱呼那類影像。

>像是這位有名的大師級動畫師-中村豐 (Yutaka Nakamura)
中村豐應該還不到可以稱呼大師的地步,雖然他真的很厲害,算是日本數一數二會畫戰鬥的。

>偶爾這些inbetweens會回到動畫導演那邊清稿
美國人的理解錯誤,不會回到作畫監督(動畫導演)那裡,而是由動畫檢查(動畫師中選一個人當頭)去check。

>據他們回憶,許多人製作動畫都參考Animation by Preston Blair這本書。
一樣是美國人理解錯誤。日本動畫迷有指出錯誤,這活動的演講者也有回應。
請看連結 http://d-miura.info/2011/06/sakuga3.php

>今石洋之更是將這種透視誇張到一個極端,他另一個招牌風格是block shading的使用,他的作品不勝枚舉,像是Evangelion是他的成名作,FLCL則讓他的風格完全成熟
block shading是金田伊功發展出來的上色法,而今石洋之是金田系追隨者。
Evangelion不能說是今石成名作,那時他只是畫inbetweens的動畫師,基本上不具創造性。
FLCL讓今石風格更成熟?這說法沒聽過。 要說讓今石洋之大出風頭的作品也應該是《男女蹺蹺版》。

>日本現代動畫新寫實主義的代表人物-磯光雄(Mitsuo Iso),動畫的特色是非常pose to pose
這邊是嚴重的錯誤。
磯光雄的特色之一是「フル3コマ」,是接近Straight ahead的一種方式,和pose to posee剛好相反。


文末連結「日本動畫大師」的介紹標題其實不是很恰當。
所謂的「動畫大師」所指的,應該是負責畫圖的動畫家?還是當導演的那個人?
在台灣常見的「動畫大師」用法,通常多指導演,甚至濫用。這樣混著用,也就造就那文章下面有人所提出的疑問,只會讓對動畫感興趣的人摸不著頭緒。


一點淺見。

Ming said...

Hi whatsuyo,謝謝您的意見,容我將你部落格上的文章連結放在此post上,讓大家對sakuga有更清楚的了解。

我認為動畫各個階段的藝術家只要有精湛的表現,都可以稱作"大師"
,尤其在動畫這門藝術之中,animator更是影片的靈魂人物,有時比導演更為重要,一般圈外人普遍以為電影都歸功於導演一人,所以大家只知道宮崎駿,迪士尼,卻不知道文章內這些對動畫藝術有著深刻影響的動畫人,而我正是想改變大家這樣的觀念,所以導演可能是"動畫大師",一位animator同樣也可以稱作"動畫大師"。